Castingi do „Zera” zajęły ponad pół roku. W grupie wybrańców znaleźli się m.in. Robert Więckiewicz, Sonia Bohosiewicz, Marian Dziędziel, Kamila Baar, Rafał Mohr i Roma Gąsiorowska.

Paweł Borowski jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych, do tej pory reżyserował głównie animacje. Jego filmy krótkometrażowe: “Love Gamestation” czy “Kocham cię“ były wielokrotnie wyróżniane oraz nagradzane zarówno w kraju, jak i za granicą, w tym na 54. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie, Tribeca Film Festival New York, Brisbane, Trieste, OFAFA, Ottawa i jeszcze wielu innych.

Autorem zdjęć do „Zera” jest Arkadiusz Tomiak, za scenografię odpowiedzialny jest Wojciech Żogala, a muzykę komponuje Adam “Burza” Burzyński.

Zdjęcia – najpierw w Warszawie, a następnie w Łodzi, potrwają do połowy maja. Zakończenie produkcji planowane jest na koniec stycznia 2009 roku.

Na pomysł ekranizacji komedii Fredry wpadł Krzysztof Dużyński, teatrolog, specjalista od PR, właściciel firmy BB Film Production. Razem ze Zbigniewem Domagalskim ze Studia Kalejdoskop zamówili w 2005 roku pierwszą wersję scenariusza. – Szukaliśmy reżysera mocno osadzonego w kulturze literackiej – tłumaczy Krzysztof Dużyński. – Bajon wydawał nam się idealną osobą.

Twórca „Przedwiośnia” sam napisał scenariusz. Bajon zamierza opowiedzieć „Śluby…” bardzo nowocześnie. – To musi być Fredro, Fredrowski język, Fredrowscy bohaterowie. I rok 1825 – mówi. – Ale chcę tej historii dodać kontekst współczesny. Zderzyć postacie dramatu z dzisiejszą obyczajowością. Ekranowe „Śluby…” będą miały także współczesną klamrę. – W tamtych latach małżeństwa były kontraktami – mówią producenci. – Chcemy akcentować wszystko, co wiąże się z pieniędzmi i erotyką.

Marzeniem Bajona jest, by bardzo ważną w filmie rolę Radosta zagrał Robert Więckiewicz. Castingi do ról Klary, Anieli, Albina i Gucia zaczną się w maju. Reżyser zapewnia, że będzie szukał nowych twarzy i nie pójdzie przyciągającym publiczność „kluczem serialowym”.

Zdjęcia mają ruszyć wiosną 2009 roku. Producenci już rozglądają się za odpowiednimi dworkami i plenerami. Oczywiście we Fredrowskich okolicach, czyli pod Lublinem i we Lwowie, dokąd w tych dniach pojechał Zbigniew Domagalski. Budżet „Ślubów panieńskich” ma wynosić ok. 6 mln zł. Producenci liczą na dotację z Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, rozmawiają z jedną ze stacji telewizyjnych, mają też zapewniony wkład inwestorów prywatnych.

Będzie to historia dojrzewania chłopca o imieniu Ludwik. Akcja filmu rozpoczyna się przed II wojną światową, obejmuje najpierw dzieciństwo bohatera spędzone we Lwowie, a kończy się w 1947 r. w Krakowie, gdy chłopak  zdaje małą maturę.

Bohater urodził się w inteligenckim domu. Całe jego przedwojenne dzieciństwo to  bajka. A potem ta bajka się kończy. Zaczyna się wojna, która pociąga za sobą dwie okupacje – najpierw sowiecką, potem niemiecką.

Akcja filmu toczyć się ma we Lwowie do roku 1944. Potem rodzina chłopca opuści Lwów i przeniesie się na wieś w okolice Rzeszowa, a następnie – na początku 1945 r. – do Krakowa, gdzie bohater zostanie uczniem znanego gimnazjum.

Głównego bohatera zagra najprawdopodobniej młody amator wyłoniony podczas castingu. W rolach starszych bohaterów reżyser chciałby obsadzić aktorów znanych, m.in. Artura Żmijewskiego (w roli ojca chłopca) i Marka Kondrata. – Mam nadzieję, że mimo tego, co słyszymy, mimo jego zarzekania się, że już w życiu nie będzie aktorem, Marek Kondrat u mnie zagra – powiedział Janusz Majewski.

Na podstawie tego samego scenariusza zrealizowany zostanie być może również serial telewizyjny. Historia opowiedziana w serialu skoncentruje się na okresie przedwojennym.

W pierwszych miesiącach 2006 roku wskazywano na odtwórcę głównej roli – dresiarza Silnego, „zmagającego się” z pięcioma kolejnymi partnerkami – Eryka Lubosa. Wśród wykonawców mieli pojawić się też mieli: Roma Gąsiorowska, Olgierd Łukaszewicz i Grażyna Błęcka-Kolska. Podobno zostały nawet nakręcone pierwsze zdjęcia, tzw. uciekające.

Według najświeższych informacji nowym kolejnym kandydatem do głównej roli jest Borys Szyc.

Prace na planie mają się rozpocząć 7 maja br. Budżet filmu to 4 mln zł. Producent nie przewiduje premiery na festiwalu w Gdyni, za to nie wyklucza pokazu na  przyszłorocznym Berlinale.

Tegoroczny program filmowy został uzupełniony o szeroki przekrój innych gatunków sztuki dokumentalnej, takich jak dokument radiowy, fotografia, reportaż literacki. Gośćmi festiwalu będą twórcy oraz zagraniczni eksperci, którzy wezmą udział w panelach dyskusyjnych. Podczas trwania festiwalu zostaną przyznane m.in. Główna Nagroda Festiwalu Millennium Award i Nagroda Publiczności oraz nowość – konkurs filmów do 60 minut – The Magic Hour Award.

Ponad 60 filmów zgrupowanych zostało w 11 kategorii: Nowy, wspaniały świat, Fetysze i kultura, Nauki polityczne, Historie intymne, Back in USSR, Art Doc, Gadżety Jamesa Bonda, Bohater naszych czasów, Rok 1968 – 40 lat później. Program uzupełnią dwie retrospektywy: Duńczyka Jorgena Letha oraz Rosjanina Siergieja Dworcewoja.

Festiwal przyciąga rokrocznie tłumy widzów, poprzednią edycję odwiedziło 20 tysięcy wielbicieli filmów dokumentalnych.

„Prawdziwa historia Juro Janosika i Tomasa Uhorczika” powstaje w koprodukcji polsko-czesko-słowackiej (nasz kraj reprezentuje studio Apple Film Dariusza Jabłońskiego). Postać tytułowego bohatera kreuje czeski aktor Vaclav Jiracek, a w roli starego harnasia partneruje mu Ivan Martinka.

W jedną z głównych postaci, szwarccharakter Turjaka Huncagę, wcielił się Michał Żebrowski. W drugoplanowych rolach pojawili się także Marek Probosz, Marcin Czarnik i Borys Lankosz, ale, jak zapowiada reżyserka, na ekranie zobaczymy znacznie więcej polskich aktorów.  W obsadzie być może znajdzie się piosenkarka Halinka Mlynkova, która miałaby zagrać karczmarkę.

Dotychczas Agnieszce Holland i Kasi Adamik udało się zrealizować zaledwie niewiele ponad 40 procent filmu. Zdjęcia przerwano pięć lat temu z powodu braku funduszy. Budżet produkcji wynosił 2,4 mln dolarów, okazało się jednak, że źle oszacowano koszty. Na realizację potrzeba było 5 mln dolarów, na dodatek z projektu wycofał się jeden ze strategicznych sponsorów.  Holland i Adamik wznawiają pracę nad filmem dzięki wsparciu finansowemu TVP.

Wcześniej jako odtwórca roli ks. Jerzego, wymieniany był Paul Bettany, znany z „Dogville”, „Pięknego umysłu”, „Pan i władca” czy „Kod da Vinci”. Andrew Scott do tej pory nie ma na swoim koncie zbyt wielu ról filmowych. Epizodycznie pojawił się w słynnym batalistycznym fresku „Szeregowiec Ryan” Stevena Spielberga.

Castingi do pozostałych ról zarówno w Polsce jak i w Wielkiej Brytanii wciąż trwają. Wciąż nie są potwierdzone pojawiające się wcześniej w prasie informacje o udziale w filmie takich gwiazd jak Juliette Binoche, Stellan Skarsgard oraz Danny Webb. Pojawiają się doniesienia (także niepotwierdzone), że zdjęcia do „Jerzego” będzie kręcił wybitny polski operator Jerzy Zieliński, twórca zdjęć do między innymi „Placu Waszyngtona” Agnieszki Holland czy „Ucieczki z Kina Wolność” Wojciecha Marczewskiego.

Niewykluczone, że muzykę do mającego powstać obrazu napisze sam, Jan A.P. Kaczmarek, który niedawno współpracował z Grupą Filmową BALTMEDIA podczas realizacji miniserialu „Wojna i pokój”.

Zdjęcia powstawać będą w dwóch miejscach – w Warszawie i Wilnie. W Polsce zrealizowane zostaną ujęcia plenerowe, na które przeznaczono około 25 dni zdjęciowych, a potem ekipa przeniesie się (ze względów oszczędnościowych) do stolicy Litwy, gdzie powstaną ujęcia we wnętrzach.

Budżet filmu wyniesie 8,5 mln. dolarów. Do produkcji „Jerzego” dołożył się również Polski Instytut Sztuki Filmowej, który dofinansował projekt przewidywaną kwotą 1.500.000 zł.

„Generał Nil” (tytuł roboczy), to opowieść o byłym legioniście Piłsudskiego, dowódcy Kedywu AK, w roku 1944 mianowanym generałem brygady, którego komunistyczne władze skazały na śmierć na początku lat pięćdziesiątych. Fabuła skupiać się będzie na ostatnim okresie życia generała, czyli głównie na  latach 1947- 53.

Film produkuje Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych w Warszawie przy dwumilionowym, finansowym wsparciu Polskiego Instytut Sztuki Filmowej. Jako koproducent i przyszły dystrybutor obrazu występuje firma Monolith Films.

W „Generale Nilu” poza Olgierdem Łukaszewiczem zobaczymy także:

Annę Gornostaj, jako Janinę Fieldorf
Paulinę Chruściel – Krystyna Fieldorf
Agnieszkę Grochowską – Maria Fieldorf
Zbigniewa Stryja – mjr Stefan Bajer
Mariana Dziędziela – płk. Tadeusz „Bór” Komorowski
Jacka Rozenka – płk. Józef Różański
Krzysztofa Globisza – płk. Józef Światło
Pawła Wilczaka – por. Kazimierz Górski
Wojciecha Wysockiego – Min. Stanisław Radkiewicz
Marka Kalitę – ppłk. Jan Hryckowian
Aleksandrę Konieczną – Stanisława Wierzbicka – Hryckowian
Leszka Lichotę – prowokator „Klemm”
Jana Frycza – gen. Stanisław Tatar
Macieja Kozłowskiego – gen. Gustaw Paszkiewicz
Marię Pakulnis – sędzia Maria Gurowska
Bronisława Wrocławskiego – prok. Benjamin Wajsblech
Tomasza Dedeka
Magdalenę Smalarę i innych.

Za zdjęcia odpowiedzialny jest Piotr Śliskowski. Scenografię oraz kostiumy przygotowuje Aniko Kiss. Scenariusz do filmu napisali wspólnie Ryszard Bugajski oraz drugi reżyser, Krzysztof Łukaszewicz. Premierę „Generała…” zaplanowano na tegoroczny Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

„Sztuczki“ w reżyserii Andrzeja Jakimowskiego zdobyły nagrodę Grand Prix na zakończonym dziś Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Miami.
To kolejna nagroda dla tego filmu. „Sztuczki“ wcześniej nagrodzone były m.in. na festiwalach w Gdyni, Wenecji, Mannheim, Tokio, Sao Paulo, Łodzi i Tbilisi oraz otrzymały Złotą Taśmę przyznawaną przez Koło Piśmiennictwa Stowarzyszenia Filmowców Polskich dla najlepszego filmu polskiego. Są też nominowane do Orłów w siedmiu kategoriach.

Z kolei na zakończonej w sobotę w stolicy Chorwacji 4. edycji Festiwalu Filmów Dokumentalnych Zagrebdox reżyser Rafał Skalski do kolekcji nagród dla filmu „52 procent” dołączył kolejną – specjalne wyróżnienie jury.

Jest to już druga w tym roku nagroda dla „52 procent”. Kilka dni temu film zdobył Pierwszą Nagrodę dla najlepszego filmu krótkometrażowego na festiwalu „Punto de Vista” w hiszpańskiej Pampelunie. Film powstał we współpracy z łódzką PWSFTViT i Telewizją Polską , a współfinansował go PISF. Promocją zajęła się Krakowska Fundacja Filmowa.

Akcja nowego filmu Matwiejczyka dzieje się w ciągu jednego dnia i opowiada o dwójce młodych ludzi, którzy wracając z zagranicy po całonocnej jeździe samochodem natrafiają na wywrócony na poboczu wrak auta. Zawiadamiają pogotowie, ale okazuje się, że pasażer i kierowca zostali już odwiezieni do szpitala. Zaczynają odkrywać, co się wydarzyło…

W obsadzie filmu znajleźli się Tomasz Kot, Wojciech Mecwaldowski oraz Michał Żurawski, Katarzyna Olszko i Wojciech Ziemiański. W realizacji widowiskowej sceny wypadku samochodowego wzięli udział kaskaderzy z czeskiej grupy Flott Cascaders Team, znani między innymi z wykonywania niebezpiecznych scen we francuskiej megaprodukcji „Taxi 3″ oraz przy „Casino Royale”.

Część zdjęć samochodowych powstawała w atelier na zielonym tle tzw. green box, na którym zostanie kluczowany materiał mijanej drogi. Efekty wizualne i montaż będzie dziełem wrocławskiej GRUPY#13, współproducenta filmu, realizatora setki videoclipów.

Scenarzysta, reżyser i producent Dominik Matwiejczyk jest twórcą wielu nagradzanych filmów niezależnych, m.in. „Krew z Nosa”, „Ugór” i „Rzeźnia nr 1″. Reżyserował serial „Biuro Kryminalne” i trzecią serię „Pitbulla”. Jest też współautorem scenariuszy do nowych produkcji Patryka Vegi – „Bernard X” i „Wor w Zakonie”.